¿Mejor programa?
Hola, nessito
Tengo una duda: cual de todos los software 3d del mercado ( 3d max, maya, rinocerox, lightware, etc..)es el más profesional del mercado y más utilizado en la industria del cine y de t.v en efectos especiales.
Podrías mencionar películas famosas que hayan utilizado el 3d max para sus efectos especiales y por ultimo podrías decirme en que se especializan estos programas:combustión 2, inferno y character studio.
Gracias por tu atención
Tengo una duda: cual de todos los software 3d del mercado ( 3d max, maya, rinocerox, lightware, etc..)es el más profesional del mercado y más utilizado en la industria del cine y de t.v en efectos especiales.
Podrías mencionar películas famosas que hayan utilizado el 3d max para sus efectos especiales y por ultimo podrías decirme en que se especializan estos programas:combustión 2, inferno y character studio.
Gracias por tu atención
1 respuesta
Respuesta de nessito
1
Que pei!
Esto de hacer "potrollón" de preguntas en una debería valer más... E fin.
Me da la sensación de que me estás haciendo un examen o algo así, a ver si apruebo!
Vamos a empezar por lo fácil:
Character studio es un plugin para MAX, que tiene por objetivo facilitar la animación de personajes bípedos (aunque no solo bípedos). Se compone de tres módulos : biped, physique, y crowd.
Biped es un sistema de objetos que reproduce la estructura osea de los animales bípedos y que se pueden animar en consonancia respetando la dinámica (la manera de moverse) propia de estos animales (dinámica de péndulo invertido, tiro balístico, extensión y compresión de las patas en los tiros, y por supuesto cinemática inversa/directa mezclada/animable y un sistema de animación no lineal).
Physique es un modificador de la geometría de los objetos que se aplica a las mallas que serán la parte visible de los personajes, y las deforma (las mallas) en función de un "esqueleto" subyacente. Este esqueleto puede ser un biped de los de antes o bien cualquier jerarquía de objetos que te hayas construido tu mismo en el MAX. De tal guisa que tu lo único que tienes que hacer es animar el "esqueleto", y physique se encargara de deformar la malla para que lo recubra como si de una piel se tratara (bueno, no es lo único, antes tienes que haber ajustado el physique para que deforme la malla como tu quieres que lo haga cuando se mueve tal o tal otra parte del esqueleto. Eso puede llevar unas cuantas horas).
Crowd es en realidad otro grupo de objetos a los que se pueden asignar "behaviors" (funcionamientos), para que se comporten de una u otra forma en función de determinadas variables. También se encarga de sustituir esos objetos por otros que tengan asignadas unas piezas de animación, y que se reproducirán según otras condiciones que también tienes que definir. El objetivo es reproducir el comportamiento de bandadas de pájaros, bancos de peces, y cosas así sin tener que matarte a animar 287 pájaros individuales uno por uno.
Combustión 2 e inferno* son dos programas de discreet dedicados a la posproducción de efectos especiales en video o cine. Para que te hagas una idea son como una especie de photoshop pero que trabajan con secuencias de video en lugar de imágenes estáticas (y por consiguiente tiene unos 5000 millones de herramientas más que él para cosas como ajustar colores selectivamente entre distintas secuencias, extraer el movimiento de determinadas partes, y cosas así). La diferencia entre uno y otro es más o menos la que existe entre el "paint shop pro" y el "photoshop" (por seguir con el símil), uno corre en windows y el otro en unix/irix, por tanto uno requiere un pc (más bien potente) y el otro una cacho silicon de las gordas (o modelo equivalente).
Pelis famosas que hayan usado el MAX para algunos efectos hay bastantes, te remito a la página de discreet y te mires la lista que hay, por si acaso te copio de ahí mismo las que me parecen más relevantes por sus efectos (que yo haya visto; títulos en "pitinglis" pero son fáciles de traducir):
Virtuosity
Johnny Mnemonic
Casino
Con Air
The Truman Show
Lost In Space
Deep Rising
Armageddon
October Sky
Inspector Gadget
The Green Mile
South Park
Mission Impossible II
X-Men
Battlefield Earth
The Mummy Returns
Tomb Raider
Swordfish
Panic Room
Etc, etc...
La primera de las preguntas es quizás la más complicada y comprometida de responder puesto que es la más subjetiva. Yo manejo el MAX, y por tanto para mi es genial, pero hay quien no opina igual. Ademas conozco todos los programas que mencionas (unos más, otros menos) y alguno que no mencionas, y te puedo asegurar que las diferencias entre unos y otros dependen más de lo que seas capaz de hacer con ellos (y del precio) que de la "potencia" que exhiben.
El más profesional, ¿preguntas? Difícil de responder me parece, joven skywalker.
También me parece que andas un poco perdido (o quizá no, y solo es una pregunta con trampa). El terreno de los efectos especiales es un poco como la mecánica. Si dices "mecanica" en voz alta, a todo el mundo le viene a la cabeza la imagen del taller del barrio, pero... ¿a nadie se le pasa por la cabeza un angar en barajas?. Pues muchos de los que hay por allí son también mecánicos, pero que no se te ocurra decirle a ninguno que son iguales que el "chapas" de tu barrio, porque te comen con patatas. Y tienen razón, la mecánica de aviones, o mejor la de helicópteros, tiene muy poco que ver con la de un coche (aunque se trate de un Ferrari). Pues con los efectos pasa algo parecido.
Actualmente hay un montón de producciones que tiran de la posproducción digital para determinadas cosas, las herramientas utilizadas son las mismas para hacer la explosión de una nave en el espacio, que para "borrar" la capa de contaminación de una toma de una ciudad que debería estar "limpia" porque la peli se ambienta a principios de siglo. La diferencia está en que la explosión te sorprende, y el cielo limpio de una ciudad te pasa desapercibido (aunque si te lo dejaran como está lo notarias).
(Creo que me estoy yendo por las ramas, a ver si me centro)
El más utilizado en general (para un mayor nº de efectos distintos), más en la tele que en el cine, es sin ningún lugar a dudas lightwave. Pero eso no le convierte en el "más profesional", simplemente la calidad del raytracer (renderizador) es muy buena y su precio es muy reducido (está por unos 3000 euros), con lo que resulta una opción magnifica para pequeños y medianos estudios.
Si nos vamos a estudios de más envergadura (ILM, dreamworks, pixar, y por ahí), la cosa se dispara. Disponen de la pasta suficiente como para que les dé igual comprar uno, dos, tres, o cincuenta paquetes de software. Simplemente cogen lo que les parece mejor de cada uno y se acabó. Modelan una parte en Rhinoceros (por la potencia de su motor NURBS), otra en Maya (por la flexibilidad de su sistema de configuración, la potencia a la hora de texturar las NURBS, etc.), otra en MAX (porque necesitan mallas, y no tiene rival en esto), luego animan a medias con Maya y softimage (líder indiscutible en el tema de la animación de personajes o de lo que se te antoje), amen de usar cualquier programa de edición de bitmaps para crear las texturas necesarias. Como todo esto se les queda corto, muchas veces se crean sus propias herramientas para uno u otro programa en función de lo que necesiten o deseen los artistas de animación o modelado. Para finalizar exportan los resultados en formato .RIB y los renderizan con RenderMan de pixar o lo que les venga en gana.
Como puedes comprender no hay ninguna persona humana que pueda conocer todas estas herramientas con la profundidad necesaria como para sacarles todo el jugo en ámbitos tan distintos como el modelado, la animación, los materiales, la iluminación, o las tenicas de render con uno u otro motor.
Además, y por poner solo un ejemplo, un gran animador no se ha pasado media vida empollándose un programa u otro, si no empollando animación, y le suda las pelotas lo que se pueda o no se pueda hacer con un determinado programa ni cual es el procedimiento más adecuado para hacerlo. Por tanto los chicos de sistemas del estudio tienen que desarrollar las herramientas necesarias y el interface que le parezca cómodo al animador, para que todo vaya bien.
Después de toda esta verborrea espero que te haya aclarado algo el asunto.
Saludos :P
Esto de hacer "potrollón" de preguntas en una debería valer más... E fin.
Me da la sensación de que me estás haciendo un examen o algo así, a ver si apruebo!
Vamos a empezar por lo fácil:
Character studio es un plugin para MAX, que tiene por objetivo facilitar la animación de personajes bípedos (aunque no solo bípedos). Se compone de tres módulos : biped, physique, y crowd.
Biped es un sistema de objetos que reproduce la estructura osea de los animales bípedos y que se pueden animar en consonancia respetando la dinámica (la manera de moverse) propia de estos animales (dinámica de péndulo invertido, tiro balístico, extensión y compresión de las patas en los tiros, y por supuesto cinemática inversa/directa mezclada/animable y un sistema de animación no lineal).
Physique es un modificador de la geometría de los objetos que se aplica a las mallas que serán la parte visible de los personajes, y las deforma (las mallas) en función de un "esqueleto" subyacente. Este esqueleto puede ser un biped de los de antes o bien cualquier jerarquía de objetos que te hayas construido tu mismo en el MAX. De tal guisa que tu lo único que tienes que hacer es animar el "esqueleto", y physique se encargara de deformar la malla para que lo recubra como si de una piel se tratara (bueno, no es lo único, antes tienes que haber ajustado el physique para que deforme la malla como tu quieres que lo haga cuando se mueve tal o tal otra parte del esqueleto. Eso puede llevar unas cuantas horas).
Crowd es en realidad otro grupo de objetos a los que se pueden asignar "behaviors" (funcionamientos), para que se comporten de una u otra forma en función de determinadas variables. También se encarga de sustituir esos objetos por otros que tengan asignadas unas piezas de animación, y que se reproducirán según otras condiciones que también tienes que definir. El objetivo es reproducir el comportamiento de bandadas de pájaros, bancos de peces, y cosas así sin tener que matarte a animar 287 pájaros individuales uno por uno.
Combustión 2 e inferno* son dos programas de discreet dedicados a la posproducción de efectos especiales en video o cine. Para que te hagas una idea son como una especie de photoshop pero que trabajan con secuencias de video en lugar de imágenes estáticas (y por consiguiente tiene unos 5000 millones de herramientas más que él para cosas como ajustar colores selectivamente entre distintas secuencias, extraer el movimiento de determinadas partes, y cosas así). La diferencia entre uno y otro es más o menos la que existe entre el "paint shop pro" y el "photoshop" (por seguir con el símil), uno corre en windows y el otro en unix/irix, por tanto uno requiere un pc (más bien potente) y el otro una cacho silicon de las gordas (o modelo equivalente).
Pelis famosas que hayan usado el MAX para algunos efectos hay bastantes, te remito a la página de discreet y te mires la lista que hay, por si acaso te copio de ahí mismo las que me parecen más relevantes por sus efectos (que yo haya visto; títulos en "pitinglis" pero son fáciles de traducir):
Virtuosity
Johnny Mnemonic
Casino
Con Air
The Truman Show
Lost In Space
Deep Rising
Armageddon
October Sky
Inspector Gadget
The Green Mile
South Park
Mission Impossible II
X-Men
Battlefield Earth
The Mummy Returns
Tomb Raider
Swordfish
Panic Room
Etc, etc...
La primera de las preguntas es quizás la más complicada y comprometida de responder puesto que es la más subjetiva. Yo manejo el MAX, y por tanto para mi es genial, pero hay quien no opina igual. Ademas conozco todos los programas que mencionas (unos más, otros menos) y alguno que no mencionas, y te puedo asegurar que las diferencias entre unos y otros dependen más de lo que seas capaz de hacer con ellos (y del precio) que de la "potencia" que exhiben.
El más profesional, ¿preguntas? Difícil de responder me parece, joven skywalker.
También me parece que andas un poco perdido (o quizá no, y solo es una pregunta con trampa). El terreno de los efectos especiales es un poco como la mecánica. Si dices "mecanica" en voz alta, a todo el mundo le viene a la cabeza la imagen del taller del barrio, pero... ¿a nadie se le pasa por la cabeza un angar en barajas?. Pues muchos de los que hay por allí son también mecánicos, pero que no se te ocurra decirle a ninguno que son iguales que el "chapas" de tu barrio, porque te comen con patatas. Y tienen razón, la mecánica de aviones, o mejor la de helicópteros, tiene muy poco que ver con la de un coche (aunque se trate de un Ferrari). Pues con los efectos pasa algo parecido.
Actualmente hay un montón de producciones que tiran de la posproducción digital para determinadas cosas, las herramientas utilizadas son las mismas para hacer la explosión de una nave en el espacio, que para "borrar" la capa de contaminación de una toma de una ciudad que debería estar "limpia" porque la peli se ambienta a principios de siglo. La diferencia está en que la explosión te sorprende, y el cielo limpio de una ciudad te pasa desapercibido (aunque si te lo dejaran como está lo notarias).
(Creo que me estoy yendo por las ramas, a ver si me centro)
El más utilizado en general (para un mayor nº de efectos distintos), más en la tele que en el cine, es sin ningún lugar a dudas lightwave. Pero eso no le convierte en el "más profesional", simplemente la calidad del raytracer (renderizador) es muy buena y su precio es muy reducido (está por unos 3000 euros), con lo que resulta una opción magnifica para pequeños y medianos estudios.
Si nos vamos a estudios de más envergadura (ILM, dreamworks, pixar, y por ahí), la cosa se dispara. Disponen de la pasta suficiente como para que les dé igual comprar uno, dos, tres, o cincuenta paquetes de software. Simplemente cogen lo que les parece mejor de cada uno y se acabó. Modelan una parte en Rhinoceros (por la potencia de su motor NURBS), otra en Maya (por la flexibilidad de su sistema de configuración, la potencia a la hora de texturar las NURBS, etc.), otra en MAX (porque necesitan mallas, y no tiene rival en esto), luego animan a medias con Maya y softimage (líder indiscutible en el tema de la animación de personajes o de lo que se te antoje), amen de usar cualquier programa de edición de bitmaps para crear las texturas necesarias. Como todo esto se les queda corto, muchas veces se crean sus propias herramientas para uno u otro programa en función de lo que necesiten o deseen los artistas de animación o modelado. Para finalizar exportan los resultados en formato .RIB y los renderizan con RenderMan de pixar o lo que les venga en gana.
Como puedes comprender no hay ninguna persona humana que pueda conocer todas estas herramientas con la profundidad necesaria como para sacarles todo el jugo en ámbitos tan distintos como el modelado, la animación, los materiales, la iluminación, o las tenicas de render con uno u otro motor.
Además, y por poner solo un ejemplo, un gran animador no se ha pasado media vida empollándose un programa u otro, si no empollando animación, y le suda las pelotas lo que se pueda o no se pueda hacer con un determinado programa ni cual es el procedimiento más adecuado para hacerlo. Por tanto los chicos de sistemas del estudio tienen que desarrollar las herramientas necesarias y el interface que le parezca cómodo al animador, para que todo vaya bien.
Después de toda esta verborrea espero que te haya aclarado algo el asunto.
Saludos :P
